jueves, 28 de febrero de 2019

La publicidad y la sociedad de consumo


La publicad y la sociedad de consumo son dos cosas diferentes, pero conjuntamente tienen relación ya que pueden crear mucha influencia.
Por separado:
 -Publicidad: Difusión o divulgación de información, ideas u opiniones de carácter político, religioso, comercial, etc., con la intención de que alguien actúe de una determinada manera, piense según unas ideas o adquiera un determinado producto.
 -Sociedad de consumo(consumismo):Tendencia inmoderada a adquirir, gastar o consumir bienes, no siempre necesarios.

Casi todas las personas de hoy en día tienen buena economía pueden llegar a comprar tanto cosas básicas como cosas demasiado extrañas. El modelo de bienestar de la sociedad actual se basa en la posesión y acumulación de bienes. Si el objetivo de la vida es tener muchas cosas, la principal actividad que se ve beneficiada es el consumo. La posesión y acumulación de bienes suele darse siempre de forma inmoderada.
Si nos paramos a pensar todas esas cosas que compramos sin necesitar solo por bienestar es porque la publicidad influye en ello , la publicidad idealiza el producto para que nos llame la atención y lo compremos sin necesitarlo.
Esto también nos lleva ser una sociedad competitiva queremos tener lo mejor y de ultimo modelo esto pasa con los dispositivos tecnológicos y muchas veces le damos la misma utilidad a un producto de menos cantidad de dinero que al que nos compramos 100 euros mas caro. Siempre queremos tener mas cantidad como mucha ropa o dos coches sin usar todo pero por eso tenemos esa tendencia a comprar.

La publicidad es una disciplina basada en la estrategia y en el cálculo medido con total exactitud cuyo único objetivo es el de vender. Es culpa de la sociedad dejarse llevar por ciertos modelos que se ofrecen a diario, a pesar de que la publicidad también tenga cosas a favor como la información, la sugerencia y a veces las promociones.
La publicidad no sólo consigue que una persona se decida a consumir o llevarse a casa un producto, sino que pretende muchísimos más objetivos: persuadir , convencer, confirmar ,concienciar.
 Por lo tanto en mi opinión creo que no nos debemos dejar engañar por la publicidad a veces las cosas no son como nos las venden y así conseguiríamos consumir menos.


¿POR QUÉ LOS AÑOS 20 FUERON FELICES EN ESTADOS UNIDOS?

En la década de 1920 Estados Unidos vive una época de prosperidad y diversión tras el final de la Primera Guerra Mundial. Estos "locos años veinte" también son conocidos como la "Era del jazz" porque en ese periodo el jazz se popularizó.
Personalmente, me gustaría centrarme en los  principales músicos del Jazz de esta época ya que soy músico y entiendo cuando la música es buena, y está claro que la música de Jazz de los años 20 es muy buena, de gran nivel y una auténtica maravilla para los oídos.
Chicago se convierte en el centro principal para el jazz de los años veinte, donde se desarrolla y tiene su mayor auge el llamado estilo Nueva Orleans.
El segundo foco del jazz es Nueva York. Allí el clarinetista Sidney Bechet y el trompetista Louis Armstrong tocan en la banda del pianista Clarence Williams.

Louis Armstrong: (1901-1971)
Se trata de una de las figuras más carismáticas e innovadoras de la historia del jazz y, probablemente, su músico más popular. Gracias a sus habilidades musicales y a su brillante personalidad, transformó el jazz desde su condición inicial de música de baile, en una forma de arte popular. Aunque en el arranque de su carrera cimentó su fama sobre todo como cornetista y trompetista, más adelante sería su condición de vocalista la que le consagraría como una figura internacionalmente reconocida y de enorme influencia para el canto jazzístico.





Su virtuosismo en la improvisación ejerció una gran influencia en los músicos de jazz neoyorquinos.
Lo llegaron a llamar Mr.Jazz

Benny Goodman: (1909-1986)
Fue un clarinetista y director de orquesta de jazz estadounidense.
Conocido como El rey del swing, es, junto con Glenn Miller y Count Basie, el representante más popular de este estilo 
jazzístico e iniciador de la llamada era del swing.
Tiene una obra muy famosa llamada Sing Sing Sing





Fue un actor, cantante, pianista y humorista estadounidense, que llegó a ser una de las personalidades más populares y familiares entre las décadas de 1920 y 1970.






Duke Ellington:  (1899-1974)
Personalmente opino sobre este músico que se desenvuelve con gran calidad en la Improvisación del Jazz y tiene una increíble musicalidad que amansaría a cualquier bestia
Fue un compositor, pianista y líder de una big band, lo que lo llevó a una carrera que abarcó más de cincuenta años, desde 1923 hasta su muerte.





En mi opinión el Jazz es una música fantástica que poco a poco ha ido perdiendo protagonismo y que por desgracia los jóvenes de hoy en día salvo algunos privilegiados conocen a estos maestros de la música y esta rama tan fantástica como resulta ser el Jazz. Ideal para escucharlo en todo momento y verdaderamente os recomiendo a todos esta música por ser Diferente y Fenomenal. No hay muchas más palabras que se puedan argumentar sobre estos músicos y el Jazz.



VÍDEOS
https://www.youtube.com/watch?v=A3yCcXgbKrE
https://www.youtube.com/watch?v=6_Olf6smJ3s
https://www.youtube.com/watch?v=r2S1I_ien6A
https://www.youtube.com/watch?v=cb2w2m1JmCY

Recomiendo ver estos vídeos con el objetivo de ver cómo es esta música, sobre todo el último de Duke Ellington que es muy bueno la facilidad con la que toca el piano y muestra lo felices que son las personas mientras tocan Jazz







 Holodomor, o cómo Stalin mató de hambre a          millones de ucranianos
 "Holodomor", deriva del ucraniano "moriti golodom" y se traduce como "matar de hambre", fue una catástrofe humanitaria ocurrida en los años 30 del siglo XX, responsabilidad del dictador soviético Josef Stalin, que se aplicó con especial virulencia en Ucrania y que según diversos estudios pudo llegar a los 10 millones de muertos, sufridos por personas de todas las edades.
El “hambre como arma” fue una de las formas más terroríficas de represión empleadas por el comunismo y también por la Unión Soviética durante el siglo XX. Oficialmente el primer gran crimen de este calibre tendría lugar en Ucrania, el sur de RUSIA Y Asia Central entre 1921 y 1922 se conoce como la “hambruna del Volga”. Pero lo peor para Ucrania estaba por llegar.
Era 1924 y hacía apenas cuatro años que se había puesto en marcha el primer plan quinquenal de la URSS, cuyo objetivo era levantar la industria pesada, a partir de una importante reforma agraria, pero la desastrosa decisión de la Unión Soviética de forzar a los campesinos a renunciar a sus tierras y a unirse a las granjas colectivas, el caos que siguió a esta política, responsabilidad de Josef Stalin, Secretario General del Partido Comunista Soviético, habían conducido al país al límite del hambre. Todo comenzó, paradójicamente, después de un año relativamente bueno para la cosecha ucraniana, el de 1931. A los ojos de la URSS, demasiado bueno, así que obligó a la región a contribuir con el 42% de su producción de cereales, cuando las autoridades soviéticas empezaron a requisar el pan, los granos de maíz, el cereal, las patatas y todos los demás alimentos que constituían el sustento de una población mayoritariamente rural, en un país considerado entonces "el granero de Europa" sabía que la población estaba condenada a sufrir hambre.

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En apenas unos meses, a comienzos de la primavera de 1932, los campesinos ucranianos comenzaban a morir de hambre. Algunos documentos encontrados hablan de niños hinchados por la falta de alimento, de familias obligadas a alimentarse de la hierba, de migraciones masivas para encontrar algo que echarse a la boca y de cadáveres a la intemperie en las calles porque nadie tenía fuerzas para enterrarlos.
La situación no mejoró durante el verano, pero muchos esperaban aún una respuesta por parte del régimen que evitase una situación aún peor. Esta no solo no llegó, sino que las decisiones de Stalin agravaron aún más la situación de millones de ucranianos. Se aprobó la conocida como ley de las tres espigas, que imponía penas durísimas para aquellos que robasen cualquier propiedad estatal, lo que en la práctica incluía a aquellos que reservaban un poco de comida para el consumo personal. La siguiente decisión fue endurecer aún más las expropiaciones de alimentos por parte del ejército soviético. En otoño llegaron dos comisiones a Ucrania.
La gran pregunta relacionada con el Holodomor es si esta hambruna fue programada y causada de manera deliberada por Stalin, como una espantosa expresión de su odio a Ucrania y su movimiento nacionalista.
Hoy son muchas las naciones que reconocen esta hambruna como un genocidio en toda regla. Otros organismos, no obstante, han condenado el Holodomor pero no han querido utilizar dicho término para definirlo. El Parlamento Europeo, por ejemplo, lo reconoció en 2008 como un crimen contra la humanidad. 
Los niños  veían a sus padres volver todos los días a casa con las manos vacías después de trabajar duramente en una granja colectiva."Mi madre nos cantaba canciones y nos recitaba poemas para que nos olvidáramos del hambre", han contado algunos supervivientes, pero poemas que según el tipo era difícil de plasmar,  porque como publicaba El País el domingo 24 de febrero de 2019 la poeta ucraniana Anna Ajmátova componía siempre a mano , escribía los versos sobre el papel, después hacia correcciones, hacía una copia en limpio  y la enviaba a una revista, o la dejaba aparte hasta completar todo un ciclo de poemas y luego acudía a un editor, todo esto antes de la primera guerra mundial. Después la poesía era peligrosa pero al mismo tiempo, para Ajmátova, también necesaria. Así el poema que creaba estaba a salvo mientras Ajmátova memorizase cada fragmento y después lo quemase, pero para que el poema pudiera existir, tenía que ser compartido y anidar en la mente de otros. Con suma precaución Ajmátova reunía a sus amigas más íntimas, no más de una docena de mujeres, y les leía  el poema una y otra vez hasta que se lo aprendían al dedillo.

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EL DEPORTE DURANTE EL PERIODO DE ENTREGUERRAS

EL DEPORTE DURANTE EL PERIODO DE ENTREGUERRAS

 Un estudio centrado en la transferencia cultural y la divulgación de la educación física y el deporte en Europa puso sus miras en los casos de Reino Unido y Alemania durante el período de entreguerras. Se analizaron dos aspectos relativos a la influencia recíproca: las políticas en materia de deportes individuales y de competición, por un lado, y las medidas referentes a la práctica deportiva por parte de la ciudadanía, por el otro. También se estudió el modo en que el papel que ostentaban el deporte y la educación física en Alemania e Inglaterra, así como su evolución, influyeron en las relaciones deportivas entre ambos Estados. Para ello, se emplearon conocimientos propios de varias disciplinas como las ciencias políticas, la sociología y las lenguas modernas. El impacto de los cambios políticos en España sobre el mundo del fútbol (II República y Guerra Civil) Las competiciones internacionales creadas: Copa de Europa / Liga de Campeones de la UEFA (1955), Copa de la UEFA / Liga Europea de la UEFA (1971), Supercopa de Europa de la UEFA (1972) y Copa Mundial de Clubes de la FIFA (2000) Hubo políticos españoles de la Segunda República que durante esa etapa, o anteriormente, fueron presidentes de clubes de fútbol en España, antes y ahora una actividad de gran proyección social. Políticos de muy diversa ideología, algunos de los cuales evolucionaron desde iniciales posiciones monárquicas a otras republicanas, y que todos ellos, en una u otra medida , sufrieron las consecuencias de la Guerra Civil y del triunfo del franquismo.






RSP

La Publicidad

La publicidad en el período entre guerras adquiere una gran importancia ya que se estaba dando un consumo de masas. La prensa era uno de los métodos mas utilizado para hacer publicidad y estaba presente por todas las ciudades. A su vez el cine y la radio también hacían que el consumo aumentase. 

Algunos elementos para hacer publicidad eran:

  •  La psicología, que trataba de influir en la mente de la gente para hacerle ver que consumir era algo necesario.
  •  Las encuestas que servían para saber lo que el consumidor quiere, necesita y piensa del producto. Fue muy importante en este elemento la aportación de George Gallup.
  • Programación en los medios, para que la gente se enterase del producto y lo comprara y así se conseguía rentabilidad  en la inversión en publicidad.
El marketing de las empresas en el período entre guerras. Los primeros usos de marketing se dieron en los años 30. El marketing es un término ingles que en español significa mercadeo que consiste en realizar estudios para fomentar la demanda.






La publicidad no solo servía para fomentar el consumo de una marca o un producto, sino que también servía para fomentar la guerra. Como en este cartel que piden a las personas que se alisten al ejercito para la guerra.


En mi opinión la publicidad esta bien para fomentar el consumo de un producto, pero en su justa medida porque en la actualidad repiten el mismo anuncio después de cada programa después de cada video de youtube etc. Y al final ver el mismo anuncio una y otra vez te acaba cansando.

Valentina Tereshokva.

Es una cosmonauta y política rusa ya retirada. Ingeniera, se convirtió en la primera mujer cosmonauta y a la vez la primera civil, que voló al espacio, habiendo sido seleccionada entre más de cuatrocientos aspirantes y cinco finalistas para pilotar el Vostok 6, lanzado el 16 de junio de 1963. Completó 48 órbitas alrededor de la Tierra en sus tres días en el espacio.



El nombre de Valentina Tereshkova está escrito con letras de oro en la historia de la conquista del espacio.
Estados Unidos, en cambio, aseguró que se trataba de una estratagema publicitaria, pues insistían en que no existía ninguna razón fisiológica que justificara el lanzamiento de una mujer al espacio. Lo que ocurría en realidad es que, con este histórico paso, Rusia les aventajaba en la carrera espacial. Desde el Centro de Proyectiles de Cabo Cañaveral, la envidia reconcomía a los norteamericanos.
Fue seleccionada para llevar a cabo dicha hazaña de entre un total de cuatrocientas candidatas por el propio Nikita Kruschev, el máximo líder soviético. Su inexperiencia como piloto había pesado menos que su consumado dominio del paracaidismo. A ello se sumaron sus inmejorables condiciones físicas. Desde Estados Unidos no tardaron en menoscabarla, declarando que “los aspirantes a astronautas han de tener una experiencia de 1.000 horas de vuelo en aviones militares a reacción”. Valentina trató de hacer oídos sordos a todos aquellos que quisieron hundirla.









Lawrence de Arabia

 Lawrence de Arabia fue un arqueólogo y escritor británico, oficial del Ejército Británico durante la Primera Guerra Mundial, en la que jugó un notable papel como enlace durante la rebelión árabe contra el dominio otomanoHijo ilegítimo de un aristócrata, creció bajo la influencia de una madre dominante. Estudió lenguas clásicas y arqueología en Oxford y viajó por Francia, donde las fortalezas medievales despertaron su interés por las Cruzadas y las culturas del Próximo Oriente
Recorrió en bicicleta Siria, Líbano, Palestina y otros puntos de Mesopotamia, lo cual le permitió conocer los pueblos y la lengua árabes. En 1914, poco antes del estallido de la primera guerra mundial, entró en la Sinai Survey, compañía topográfica dirigida por lord Kitchener, que era en realidad una tapadera del espionaje militar británico,   fue trasladado al cabo de unos meses a una oficina en El Cairo
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Fue enviado a la ciudad de Jidda para que convenciera al rey Husayn Ibn Alí de que generalizara la revuelta árabe que tímidamente habían comenzado sus hijos Abdullah y Faisal contra los turcos.
Ascendido a coronel, participó en las operaciones militares árabes, durante las cuales resultó herido varias veces e incluso fue apresado y torturado por un bey otomano. Lawrence y los árabes mantuvieron las acciones de apoyo del flanco derecho del ejército de Allenby en Palestina hasta que, el 1 de octubre de 1918, entraron con el general británico en Damasco. Poco después, comprobó que su idea de crear una federación árabe ligada al Reino Unido había quedado abortada dos años antes, su país cedía a Francia un mandato sobre Siria, reparto que se confirmó en el tratado de paz de Versalles de 1919.
Aunque profundamente decepcionado, en 1921 aceptó un cargo en la Oficina de Colonias como consejero de Winston Churchill, a quien asesoró en asuntos árabes y acompañó a Egipto y Palestina.
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Ford T

Hace aproximadamente 1 siglo,nadie podría haber hablado de un automóvil como lo hacemos ahora,de forma cotidiana.Pues la idea del automóvil que tenemos ahora tiene sus orígenes en Henry Ford y su primer éxito automovilístico:el Ford T.

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Este invento se convirtió en uno de los más importantes del siglo pasado,ya que era un coche ligero,barato,maniobrable y robusto,ideal para aquellas carreteras adoquinadas.Se llegaron a construir más de 15 millones de modelos T. Un éxito que sobrepasó EEUU al llegar a Europa en 1911.
El coche se podía obtener al precio de 825 dólares,precio que fue disminuyendo hasta los 260 dólares,todo una ganga.

Para suerte de todos,la forma de conducir ha cambiado,ya que este coche constaba de tres pedales:
a la derecha estaba el freno,a la izquierda lo que ahora llamamos embrague y en el medio estaba la marcha atrás.El acelerador se encontraba en una palanca situada al lado del volante.

El primer modelo tenía un motor de 4 cilindros de 2,9 litros que tenía unos 20CV que le permitía llegar a una velocidad máxima de unos 70 km/h.
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En resumen,este coche fue toda una revolución tanto mecánica como social ya que tener este coche en aquella época representaba un alto prestigio o lo que es igual,dinero.
En cuanto al éxito mecánico este coche es considerado por muchos como el mejor del Siglo XX por delante de otros míticos como el Volkswagen Escarabajo,Mini Cooper o el Porsche 911.

Los orígenes soviéticos en la música electrónica

Mucho antes de que el mercado de la música electrónica se abriera paso entre nosotros, hubo una serie de atrevidos músicos experimentales que arriesgando y construyendo sus propios instrumentos electrónicos, sentaron las bases de dicha materia. Entre esos pioneros se tuvieron un papel destacado músicos soviéticos en una combinación inédita entre tecnología y arte, aunque han sido totalmente olvidados y en la práctica no pasaron de un público absolutamente minoritario, dieron saltos de gigante en el avance de la música electrónica. La explicación de ese fenómeno reside en que tras la Revolución de 1917, (Revolución Rusa), la actitud del Partido Comunista hacia las manifestaciones artísticas que se salían de los cánones preestablecidos para explorar otros terrenos fue muy favorable.



Es el caso, por ejemplo, del compositor ruso León Theremin (1896-1993) uno de los padres de la música electrónica e inventor en los años 20 del instrumento pionero que lleva su nombre, con el cual hizo giras por Europa y América, logrando un enorme éxito con esta nueva tecnología . Theremin llevó una vida de extravagante invención musical unida a una atrevida clandestinidad electrónica. El teremin, único instrumento que se interpreta sin tocarlo, fue una sensación mundial y abrió el camino al moderno sintetizador. Su sonido extravagante llegó a hacerse familiar en películas de ciencia ficción e incluso en la música rock.
Resulta muy interesante y nunca habría pensado que el origen de la música electrónica estuviera en  Rusia debido al periodo de experimentación artística y cultural tras la Revolución de 1917.


miércoles, 27 de febrero de 2019

La Radio

Radio Mundial fue instalada en 1925 por la empresa General Electric  con el indicativo CYS. La operó por cinco años, y a principios de 1930 la emisora fue comprada por Félix F. Palavicini.


La primera transmisión de radio realizada con éxito

Mediante esfuerzos como estos, se montó la primera radio a galena operativa de Japón en abril de 1925. El 1 de junio, la emisora de radio JOBK [en la actualidad, NHK (Japan Broadcasting Corporation) Osaka] realizó la primera transmisión de radio con éxito de Japón desde una emisora de prueba en los prestigiosos grandes almacenes Mitsukoshi. Cuando se oyó por primera vez una voz de forma nítida, los miembros del equipo de desarrollo se abrazaron para celebrarlo.

La producción en masa de la primera radio a galena fabricada en Japón comenzó inmediatamente. La producción no daba abasto con la demanda.

La radio en la I Guerra Mundial 1914-1918.

la radio va a experimentar diferentes cambios. En cuanto a técnica, durante la Primera Guerra Mundial la radio mejoró notablemente. De este modo, Edwin Armstrong, un genial inventor americano, contribuyó de forma eficaz al progreso de la radio. Así, durante esta difícil época bélica mejoró un dispositivo que detectaba los aviones que se acercaban captando las ondas electromagnéticas emitidas por los sistemas de ignición de sus turbinas. Uno de los perfeccionamientos de este dispositivo logró convertirse en el un circuito que será muy útil en los receptores de radio.


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A.G.D

La ley seca

La ley seca entendida como la prohibición de vender bebidas alcohólicas, estuvo vigente en los Estados Unidos entre 16 de enero de 1920 y el 6 de diciembre de 1933. Fue establecida por la Enmienda XVIII a la Constitución de los Estados Unidos y derogada por la Enmienda XXI.

La ley seca no prohibía ciertamente el consumo de alcohol pero lo hacía muy difícil para las masas porque prohibía la manufactura, venta, y el transporte de bebidas alcohólicas. Y aunque la producción comercial de vino estaba prohibida, no fue impedida la venta de jugo de uva, que se vendía en forma de “ladrillos” semisólidos (llamados bricks of wine) y era utilizada para la producción casera de vino, aunque sus fabricantes indicaran en sus envases que los clientes deberían impedir la fermentación del jugo para así no violar la ley.




Muchos de los delitos más serios de la década de 1920, incluyendo robo y asesinato, fueron resultado directo del negocio clandestino de alcohol que operó durante la ley seca. El propio Capone llegó a influir directamente sobre varios barrios de la ciudad de Chicago para que se le permitiera continuar su negocio ilícito a cambio de sobornos o amenazas, mientras su banda luchaban violentamente entre sí a lo largo del territorio estadounidense para controlar el muy lucrativo tráfico de alcohol.

El 21 de marzo de 1933 Roosevelt firmó el Acta Cullen-Harrison que legalizaba la venta de cerveza que tuviera hasta 3,2 % de alcohol y la venta de vino, siendo aplicable a partir del 7 de abril de ese mismo año.

martes, 26 de febrero de 2019

Evolución del montaje cinematografico

Siguiendo con la entrada de Agustín e investigando más, él nos habla de la explicación que hace Alfred hitchcock sobre el "efecto Kulechov" pero el verdadero creador de este efecto fue Lev Kuleshov. 
Lev Kuleshov estuvo encargado de un taller de montaje poco después de la revolución de 1917 y los cineastas Vsevolod Illarianovich Pudovkin y Sergei Eisenstein fueron sus alumnos por todo el montaje cinematografico lo comenzó Einstein (cineasta del que nos habló Mario) y Vertov.
En 1922, Pudovkin describió un supuesto experimento que realizó junto con Lev Kuleshov en el cual se intenta explicar lo que llamó “el efecto Kuleshov”. El experimento, según lo describe Pudovkin, consistió en la selección de primeros planos del rostro neutral del conocido actor Iván Mozzhujin unidos a fragmentos de otras películas, elegidas ante la ausencia de negativos nuevos para manipular.
Por lo que se podria decir que el verdadero descubridor del efecto Kuleshov" fue Pudovkin. En 1928 escribió junto a Serguéi Eisenstein y Grigori Aleksandrov el Manifiesto del sonido, donde expresaban su emoción y preocupación por la llegada del sonido a Hollywood.
Vertov empezó como reportero de guerra. Él estaba centrado en la realización de documentales, su obra más conocida y representativa es "El hombre de la cámara" (1929), en el que diversos fragmentos de la vida de una ciudad se mezclan para formar una obra única, donde la realidad y la cotidianidad se dan cita creando la verdadera realidad. Ademas fue el creador del efecto cine-ojo ya que con el ojo podia captar varios planos de 2 o 3 camaras, así se podian hacer cualquier obra, que juntandolos podia expresar lo que quisiera pero por separado las escenas ninguna tendria sentido.

Luego en 1928 despues de crear el manifiesto del sonido, le introdujeron sonido a las peliculas y lo empezarón a incluir en las peliculas de hollywood. La película sonora más exitosa fue El cantante de jazz (1927) en la que Al Jolson se inmortalizó pronunciando las palabras inaugurales: «Ustedes aún no han escuchado nada».

A partir de 1930, una vez que el sonido se había incorporado, todo lo que se ha avanzado en el cine ha sido en la técnica fotográfica y los efectos especiales. Una vez que el cine norteamericano se instauró como el dominador mundial, parecía que el montaje transparente era la única posibilidad a la hora de hacer una película por ser el más claro en términos narrativos para el espectador.

Fragmento de El cantante de jazz








fuentes:
Wikipedia de los cineastas

ADP

martes, 19 de febrero de 2019

INFLUENCIA DEL ARTE EN LA REVOLUCIÓN RUSA

Durante los años previos a la Revolución Rusa, el arte era un reflejo del malestar de la sociedad rusa.Como se pueden apreciar en la exposición que hay actualmente en Madrid que la fundación Mapfre ha inagurado recientemente, esta muestra recorre la producción más radical de principios del siglo XX en el este de Europa, en la que tienen mayor protagonismo Marc Chagall y Kazimir Malévich,, que abrieron la puerta a una revolución artística y social que no tardaría en materializarse en la revolución de octubre en 1917.
El comisario de la exposición Jean-Louis Prat relató: no fue la Revolución la que forjó las vanguardias y la modernidad, sino que fueron los artistas los que se erigieron en revolucionarios antes de la Revolución.Ese ambiente social y artístico explica el modo en que estos artistas anticipan con sus obras el proceso subversivo que representa la llegada de ese nuevo régimen, que terminaría siendo totalitario.
Los artistas de vanguardia del país vieron una oportunidad única. Ya que Rusia era algo totalmente nuevo, su arte también debía serlo. Se optó por un arte absolutamente inédito, que pretendía ser avanzado y democrático, y que se denominó arte no objetivo. La tónica fue el experimentalismo.
Los artistas vencieron a sus políticos:el arte ruso de la época derivaría en los más delirantes movimientos de vanguardia e infectaría toda Europa con sus propuestas sin imposiciones. Los artistas tenían libertad de expresión, y además, en los primeros años, estaban del lado del poder establecido( Cosa rara en la historia del arte).
La nueva sociedad radical y progresista merecía un arte igual de radical y progresista. Y los artistas empezaron a trabajar en una identidad visual para el comunismo.
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